跨出臺灣，讓學生看見世界首屈一指的產業- Pixar Animation Studio

我始終相信，學習不應該只停留在教室裡。

動畫技術、視覺傳播、媒體娛樂、故事編撰、與專案企劃，本來就是一個沒有國界的世界。學生未來面對的，不只是臺灣的市場，而是全球快速變化的創意產業。因此，我一直希望，能夠透過國際交流，讓學生真正走進產業、走進不同文化，也走進世界級創作者的工作現場，親身感受創意如何被孕育、團隊如何合作，以及一件作品如何從概念一步步變成感動人心的時刻。

2012 年開始，我陸續規劃美國交流與研習計畫，帶領學生前往美國 Pixar Animation Studios, Animation Collaborative 及 City College of San Francisco，深入接觸國際動畫教育環境。到了 2015 年，更帶領優秀學生前往加州 Animation Collaborative 展開為期一個月的海外專業實習，向來自 Pixar、Disney 、DreamWorks 等國際動畫公司的資深動畫師學習角色表演、故事敘事、影視製作流程，以及創作者最重要的思考方式。

我認為，真正重要的，不只是學生學會了一套技術，而是當他們站在另一個國家的教室裡，和來自世界各地的創作者一起討論作品時，那份視野會開始發酵。

多年來，我希望透過這樣的國際交流，不只是培養動畫人才，更希望培養能夠跨足媒體、傳播、娛樂、視覺設計與數位內容產業的新世代創作者。無論未來投入動畫、影視、遊戲、品牌設計、數位媒體，甚至 AI 與沉浸式內容創作，他們都能因為曾經看過世界，而擁有更寬廣的眼界與更成熟的創作思維。

看到許多學生後來陸續投入動畫、影視特效、遊戲設計與數位內容相關領域，甚至參與國內外大型影視作品製作，我始終覺得，真正令人感動的並不是他們去了哪一家公司，而是他們找到了一條屬於自己的路。

從最初的2012到今年2016年，因為這趟美國研習，孕育學生進入影視製作，有返國後投入電影與動畫製作，持續發光發熱。

回頭來看，我依然相信，國際交流最大的價值，不是累積多少合作，而是替學生打通一條增廣見聞的路。當他們真正走進世界，才會知道自己的可能性比想像中更大！

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